[Уроки Легенд] Путь становления художника (Айдан Салахова)

ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ НА ОНЛАЙН-КУРСЕ

1. Узнаете, что влияет на формирование личности художника
2. Поймёте, почему в арт-сообществе так важен нетворкинг
3. Узнаете, где и чему учиться художнику
4. Получите советы, как продвигать себя и своё творчество
5. Узнаете об этапах создания произведений искусства, о работе с идеей и материалами
6. Поймёте, как работать с галеристами, кураторами и ассистентами
7. Узнаете, как совмещать творчество, работу и личную жизнь

ПРОГРАММА КУРСА
1 урок
Формирование личности художника
Восприятие искусства через биографию художника • Важность репутации в художественной среде • Как развивать творческие способности и насмотренность с детства • Влияние окружения и эпохи на становление личности художника • Многоходовое мышление: как научиться отстраненно смотреть на мир • Культурное воспитание: почему важно разбираться в российском и зарубежном искусстве
2 урок
Нетворкинг в творческой среде
Зачем художнику выстраивать коммуникацию • Этикет общения с галеристами, критиками, кураторами • Как продвигать себя и своё творчество • Почему важно общаться с «коллегами по цеху» вне работы • Вернисажи: секреты посещения • Дипломатичность в художественной среде • Как найти баланс между творчеством и общественной жизнью • Почему всегда важно знать, что происходит в мире искусства
3 урок
Путь становления: где и чему учиться художнику
Особенности профессии художника • Разница между западным и российским образованием • Самообразование: как расширять кругозор и зачем совершенствовать навыки • Зачем художнику развивать навыки тайм-менеджмента • Где молодому художнику получить практику и опыт • Как художнику расширить горизонт восприятия и масштаб мышления
4 урок
Работа с идеей
Как рождаются идеи • Как работать со своими идеями и оценивать их • Смыслы: разница их восприятий художником и зрителем • Кейс мастера: как художнику сформировать главные идеи своего творчества • Как справиться с творческим кризисом • Прокрастинация как обязательный инструмент творчества • Плагиат или вдохновение: как относиться к похожим идеям
5 урок
Работа с материалом
Цифровое искусство: уйти в digital или работать с классическими материалами • Что первично: идея или материал • Универсальность: почему важно выражать идею с помощью разных материалов • Что станет с ручным трудом
6 урок
Как создаётся искусство
Этапы создания произведения • Работа над «Пьетой»: от замысла до воплощения
7 урок
В поисках индивидуального стиля
Как и зачем художнику вырабатывать свой язык • Актуальное искусство: нужно ли следовать тенденциям • Работы мастера: «радикализм в шелках» и «новый русский классицизм» • Переосмысление: как отстроиться от чужого влияния и создать «своё»
8 урок
Как развить стиль и вкус в искусстве
Как работы других авторов влияют на творчество художника • Вне времени: почему не все искусство вечно • Зачем покупать и коллекционировать произведения искусства
9 урок
Художник и выставки
Кто такой куратор, чем он занимается • Как художнику выстроить своё взаимодействие с ним • Как подготовиться к выставке • Делегирование: работа с ассистентами • Популярность: признание сообщества или посты в соцсетях
10 урок
Искусство как бизнес
Принципы работы галереи • История галерейного бизнеса в России на личном примере мастера • Как формируются цены на искусство • Как сотрудничество с галереями сказывается на творчестве • Зачем архивировать свои произведения • Основные каналы продажи своих работы
11 урок
Как зарабатывать художнику
Ценообразование: за сколько продавать работы • Свобода творчества или коммерческий успех • Выставка — инвестиция в творчество • Работа на заказ
12 урок
Как сохранить баланс в жизни
Советы, как найти баланс между творчеством и личной жизнью • Вне стереотипов: как жить с художником • Здоровый эгоизм: его влияние на творчество • Как понять своё предназначение